您现在的位置:南通市崇川区文化馆>> 文艺创作>> 理论研讨>>正文内容

理论研讨:纵观国家级非物质文化遗产保护项目

点击数: 【字体: 收藏 打印文章 查看评论
 

    梅庵琴派是近代民国初年时所崛起的一个新兴琴派,它的创始者是山东诸城人王宾鲁(字燕卿)先生。山东诸城王氏是一个大的家族,世代都有善琴的传人。 

王燕卿先生在民国初年时,经南海康有为先生的介绍,接受了南京东南高等师范学校(即中央大学的前身)校长江易园先生的聘请,在东南高等师范学校设帐教授古琴。那时,徐立孙和邵大苏先后负笈东南高师,乃有机会拜列王夫子门下习琴,而在众多的学生中,仅徐立孙和邵大苏二人学成,成为王燕卿先生心传的弟子。          

梅庵派创始人:王燕卿

王燕卿先生于民国十年病逝于南京,民国十二年夏,徐立孙与邵大苏将王老先生所遗留的《龙吟观残谱》重写编述、校订,而易其名为《梅庵琴谱》。“梅庵”乃是王燕卿先生在东南高等师范授琴之所,位于北极阁下,徐立孙与邵大苏在编纂琴谱后,将其易名《梅庵琴谱》也是取纪念之意,而“梅庵琴派”也由此而得名。

梅庵琴社则是在民国十八年夏天,由徐立孙与邵大苏约集从学诸弟子发起组织,此时距王燕卿先生返归道山已有八年之久。由于琴社之成立加以琴谱之刊行,奠定了“梅庵琴派”在近代古琴界之地位,一时大江南北各派琴人,以及雅好琴学者莫不以人手一册作为参考学习之用。

“梅庵琴派”之所以能崛然兴起,独树一帜,有其两大原因:第一、梅庵所传诸谱,如《关山月》、《玉楼春晓》、《秋夜长》、《长门怨》等曲,都是在历代传世各谱中未见者;而他如《风雷引》一曲与各谱所辑者绝不雷同;《平沙落雁》一曲除多处变化不同外,最出者乃第一段的单按音处王老先生将其改为合音,增添了共鸣,王老先生更增加创作了—段描写雁鸣和飞翔的景象。而《捣衣》、《搔首问天》也均多有改变,当时琴家多确认系王老先生所增益、改编者。二是王燕卿先生不独对古琴音律有其深切的研究,尤其他对于现代音乐的节奏旋律更有创新的概念,即就其订定琴曲点拍可见一斑,而其对旧曲之改编,更有独到、传神之处,无怪其能创立梅庵琴派自有其实至名归之誉。

王燕卿学生、梅庵琴社创始人—徐立孙 

徐立孙先生对《梅庵琴谱》风格的论说如下:

王燕卿先生沉默寡言,自高祖以次即以操缦闻于时,其家世不能尽悉,仅知其自幼即爱好古琴,曾学琴于王冷泉而青出于蓝。尤可贵者先生在当时即打破常规而独创一格,在古琴演奏技巧中可以说是一革新者,先生亦以此自豪,

徐先生并提起他曾有一篇《论琴派》的文章,载于《今虞琴刊》第一期中,曾谈到所谓因气候习尚所得乎天者不同,各相流衍而成派,乃自然之势,不足为病,而各有特长。燕赵多悲歌慷慨之士,亦环境使然。所以燕卿先生一脉,虽说系出金陵,但得北方之气为多,加以燕卿先生独创之风格,所以音韵宽厚雄健之中富有绮丽缠绵之意,刚中有柔而刚柔相济,早在近百年前,先生即富有独创精神而自成一家,自值得重视和提倡。

民国十二年初版《梅庵琴谱》

1989年,琴人谢孝苹先生从香港琴人饶宗颐先生处得悉荷兰汉学家兼古琴家高罗佩先生(Robert Van Gulik)曾在四川获得《龙吟馆琴谱》抄本,现藏于荷兰莱顿大学汉学图书馆。谢先生乃设法与莱顿大学汉学图书馆联络,取得该谱的微缩影片。而于1989年十月写了一篇《海外发现龙吟馆琴谱孤本——为庆祝梅庵琴社创建六十年而作》,发表于北京音乐刊物。

谢先生为一学者作家,擅长诗词文章,早年曾从画家王个簃先生及吴宗汉师兄游,对梅庵琴曲特别喜爱而有所研习。谢先生之文章对梅庵琴曲的考证,阐论非常详尽、透彻。由于《龙吟馆琴谱》的发现,证明了以下诸点:

一、《龙吟馆》与《龙吟观》有一字之差别,实即为同一谱。

二、梅庵琴曲中所收录《关山月》等八首曲谱,即是根据《龙吟馆琴谱》中曲谱而来。

三、《龙吟馆琴谱》在琴曲目录后,载有“大清嘉庆己未冬月”,“历城毛式郇拜稿”等字样。根据年代查考该谱应在公元一七九九年问世,较《梅庵琴谱》的出版早了近二百年,严格来说这些琴曲的创作应更早于二百年前,推翻了一些认为梅庵琴曲为近代创作曲的错误推论。

四、《龙吟馆琴谱》本身即为一抄本,封面上有“岳莲别塾钞”字样。而编纂者毛式郇为山东人氏,王燕卿先生亦系山东人氏,近水楼台,极可能就近获得该抄本,不过或许是不完整的残本,故有“龙吟观残稿”一说,然经查考《梅庵》所收龙吟馆曲谱则完整无缺。

五、《梅庵琴谱》与《龙吟馆琴谱》除了王先生将每一曲均有所改编、增益外,尚有不同处为:龙谱诸曲均无作者,而梅谱则增列了作者姓名;其次龙谱《春闺怨》、《秋闺怨》二曲,在梅谱则易名为《玉楼春晓》、《秋夜长》。

六、王先生曾经拥有《龙吟馆琴谱》抄本残稿八曲,复从其他诸谱辑录了他喜好的多首琴曲,而在数十年间加以增订、改编,拟将原谱名易“馆”字为“观”,字而予以出版问世,但结果未曾如愿,后由弟子徐、邵二人完成了他的遗志,易其书名为《梅庵琴谱》。

《梅庵琴谱》除了民国二十年初版外,一九五九年徐立孙先生增订刊印第二版,一九八三年梅庵琴社又刊印《梅庵琴曲谱》。在台湾则有某出版社据第二版翻印过两版,成为        本世纪以来版次最多,发行最广,影响最深的古琴曲谱。同时,值得一提的是《梅庵琴谱》亦已经由美国华盛顿大学李伯曼教授(FREDERIC LIBERMAN)根据《梅庵琴谱》再版本研究撰写论文,除将部分译成英文外,并将中文全书附印其中,将梅庵琴学介绍给外国的音乐研习者,则梅庵琴派已不止于在国内外华人琴家的范围流传,  

抑且已迈向国际乐坛的领域。           

1982年出版的英文版《梅庵琴谱》,

现在让我们来回顾一下梅庵琴派的发展情形。徐立孙先生在他的《勤俭堂选著》文集自序中有以下的叙述:

“一九二九年与同里邵君大苏组织梅庵琴社,引掖后进,以杨泽章、陈心园、夏沛霖、刘琴子、吕德宽及侄女遂儿为最优。陈、杨二君能得‘琴操神韵’,夏君精造琴,吕君精琵琶,遂儿尤精西乐。抗战胜利后,至沪上任教职,与刘琴子把晤,心情为之一畅。不久又得同里朱惜辰,朱君已从陈心园学琴得其大要,乃为重加整理,技大进。一九四九年后回里服务,得复与陈心园、李宝林等聚首,又得刘松樵及其子赤城,其侄本初,及卢介兰、汪锡恒等,皆先从心园游者,余复为整理,女慰子霖亦从学琴,及王永昌从学琵琶皆有所成。近复得女弟子邵磐世初学于松樵,余复为进而益之……”(本文著于一九六三年)

据资料指出早期王燕卿尚有弟子李湘侨、孙宗彭、凌纯声(1949年去台)等人所学亦有成。另徐先生弟子吴宗汉夫妇、姜光昀等都对梅庵琴派的发展有所贡献。

其中以刘景韶(已故)曾在上海音乐学院教授古琴,培养出多位第四代弟子。著名于琴坛者有高星贞(女),移居美国;龚一曾任上海民族乐团团长;林友仁现、曾执教于上海音乐学院,当年还有孙克仁任职上海电影乐团;李禹贤执教福建艺校;成公亮执教南京艺术学院;刘赤城任职安徽歌舞团。

徐立孙先生在其《勤俭堂选著》文集序文中,以及与友人书信中先后介绍了从他学琴的诸弟子,并对他们的成就有所品评,而独对吴宗汉夫妇未曾提及。徐先生曾提及抗战胜利后赴沪从事教职,当时即在吴宗汉所主持的东南中学。可能是因为他们已去海外,为了社会环境的限制,所以避而不提。

1949年风云变幻,梅庵琴人中有纷纷远走海外者,其中有去美国者,也有去香港或台湾者。因无确切资料可查,仅知当时自南通去台者有田定庵先生(王燕卿先生弟子),范子文(先后从陈心园及徐立孙先生习琴),徐成文(陈心园弟子),自南京去台者有贺雨辰,另吴宗汉夫妇则自上海赴香港(吴先生已于1991年在美去世)。  

徐立孙(前右)与弟子合影    

梅庵琴社在国内一直由徐立孙先生任社长,从事发展、传授梅庵琴学,数十年如一日。“文革”期间,一切文化活动均被迫中止,古琴自不能例外,直至一九八○年十二月琴社始得复社。因徐立孙先生已于一九六九年去世,乃由众弟子推陈心园继任社长,徐立孙先生三子徐霖任副社长,重新恢复了琴社的活动,并于一九八九年举办“梅庵琴社建社六十周年纪念会”。

一九九一年九月,为继承和保留梅庵派古琴艺术的演奏风格,专门为九十高龄的陈心园社长拍摄了他演奏的《关山月》、《风雷引》等十首梅庵派古琴经典曲目的电视录像,一九九四年陈心园社长辞世,一九九五年琴社因故再次停社。该录像成为唯一记录老一辈梅庵琴人演奏艺术的珍贵视频资料。二00四年梅庵琴社再次复社, 众弟子推举徐立孙的孙子徐毅任社长。                     

徐立孙弟子陈心园    

 00六年“梅庵派古琴艺术”作为南通市崇川区非物质文化遗产保护项目后,崇川区政府、区文化局极为重视,崇川区非物质文化遗产保护中心(崇川区文化馆)积极开展调查摸底,慰问走访工作。在抢救、搜集、整理的基础上,将“梅庵派古琴艺术”的历史发展拍摄了申报专题电视片,在成功申报江苏省非物质文化遗产保护项目的同时,又申报国家级非物质文化遗产保护项目,崇川区财政部门也将“梅庵派古琴艺术”保护工程纳入了本级财政预算,给予经费保障,同时将“梅庵派古琴艺术”的保护、传承、开发等工作按保护计划逐项实施。             

 

00八年二月“梅庵派古琴艺术”正式列为文化部公布的第一批国家级非物质文化遗产保护项目。二00九年五月崇川区政府拨专款,在著名的狼山风景区园博园内,租下300多平米的状元楼供梅庵琴社使用。如今,梅庵琴社不但拥有自己的活动和传承基地、而且还有“古琴艺术简介”和“梅庵派古琴艺术简介”展厅,和小型演示厅及交流接待厅。梅庵琴人在这里开展培训、传承梅庵古琴技艺,涌现出以陈心园弟子张景林、徐毅弟子袁华、龚一弟子洪晨为代表的,传承和发展梅庵派古琴艺术的优秀中青年队伍。各种以《梅庵派古琴艺术》为题的纪念、研讨、交流、演出活动频频举行,呈现了梅庵派古琴艺术欣欣向荣蓬勃发展的新气象。

    纵观梅庵派古琴艺术的百年发展历程,弟子遍及海内外,在众人默默耕耘中,对发扬梅庵派古琴艺术已有深远的影响及贡献,相信在未来古琴艺术的发展中,必有百尺竿头,更上层楼,缔造辉煌的成果! 


作者:高培新 来源:崇川区文化馆 发布时间:2014年12月20日
 
相关信息
没有相关内容
用户信息中心
最新推荐
  • 还没有任何项目!